கதைப்பார்வை, குரல் மற்றும் பாணி

இந்த வகை காதல் கதையை எவ்வாறு சொல்லப்படுவது என்பதை உருவாக்கும் பார்வை, கதாநாயகியின் குரல் மற்றும் பாணி தேர்வுகளை ஆராய்கிறது.

POV-வுகள் (முதல் நபர், நெருக்கமான மூன்றாம் நபர், இரண்டாவது நபர்), கதாநாயகரின் நம்பகத்தன்மை, தோண்/ஒலி, சொற்பொழிவு (diction), கதையின் தூரம் மற்றும் விடுதலை-இடையிடும் உரையாடல் (free indirect discourse) அல்லது கடிதக் கட்டமைப்பு (epistolary framing) போன்ற தொழில்நுட்பங்களையும் பார்க்கப்பிடிக்கும். இந்த சொற்கள் எழுத்தாளர்கள் அன்பு கதைகளை உருவாக்கும் போது அனுபவம், உறக்கம் மற்றும் உணர்ச்சி மயக்கத்தை சட்ட முறை உருவாக்க உதவுகின்ற கருவிகளை விளக்குகின்றன.

Flashforward (prolepsis)

Flashforward (prolepsis) என்பது கதையில் எதிர்காலத்தில் நிகழ்ந்துகொள்ளும் நிகழ்வுகளை முன் காட்டும் ஒரு நகர்வு. இது எதிர்காலத்தின் ஒரு சிறு பார்வையை வழங்கி பரபரப்பை உருவாக்கி, நிலைகளை நிர்ணயிக்கவும் அல்லது வாசகர் எதிர்பார்ப்புகளை வடிவமைக்கவும் உதவுகிறது.

Free indirect discourse

Free indirect discourse என்பது கதையின் நரேஷணத்தில் ஒரு நுட்பம். இது கதாப்பாத்திரத்தின் எண்ணங்களும் அவரின் குரலும் கதாசிரியரின் குரலுடன் கலந்து வாசகருக்கு உள் உணர்வுகளை குறிக்கோள் குறிக்கோள் இல்லாமல் படிக்கவைக்கிறது. இது மூன்றாம்-பக்க பார்வையை நெருக்கமான அனுபவமாக உருவாக்குகிறது, ஆனால் கதையின் மூன்றாம் பாகம் உள்ளது.

அஞ்சல் வடிவம்

அஞ்சல் வடிவம் கதையை தொடர்ச்சியாகக் கூறாது ஆவணங்கள் — கடிதங்கள், டைரி பதிவுகள், மின்னஞ்சல்கள், உரையாடல் பதிவுகள் அல்லது பிற எழுத்துப் பதிவுகள் — மூலம் கதையை விவரிக்கிறது. இது நெருக்கமான உணர்வை உருவாக்கி வாசகர்கள் தனிப்பட்ட ஆவணங்களிலிருந்து கதையின் நிகழ்வுகளை ஒன்றிணைத்து புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது.

ஆழமான பார்வை (Deep POV)

ஆழமான பார்வை (Deep POV) என்பது வாசகர் மற்றும் கதாப்பாத்திரம் இடையேயான தெளிவற்ற தொலைவைக் குறைக்கும் அல்லது நீக்கும் ஒரு நரேற்றக் தொழில்நுட்பம். இதனால் வாசகர் நிகழ்வுகளையும் உணர்வுகளையும் சிந்தனைகளையும் அந்த கதாப்பாத்திரத்தின் தலைமையில் உள்ளதைப் போல அனுபவிக்க மெய்ப்பனமாகிறது. இது கடும் மனோநிலை மூழ்கலை மற்றும் உடனடி தன்மையைக் கூட்டும்.

இப்போதுக் காலக் கதாசொல்லல்

இப்போதுக்காலக் கதாசொல்லல் நிகழ்கால வினைகளைப் பயன்படுத்திக் கதையைச் சொல்கிறது, தற்போது நடைபெறுவது போல உணர்வை உருவாக்குகிறது. இது காதல் கதைகளில் நெருக்கம் மற்றும் உணர்ச்சி விரைவுத் தொடர்பை உயர்த்த பிரபலமான தேர்வு.

இரண்டாம் நபர் பார்வை

இரண்டாம் நபர் பார்வை படிப்பாளரை 'நீ' என்று அணுகி அவரை நேரடையாக கதாநாயகனின் பாதங்களில் வைத்துவைக்கிறது. இது இடைமையமானப் படைப்புகள் மற்றும் காதல் கதைகளில் உடனடி உணர்வு மற்றும் தனிப்பட்ட ஈடுபாட்டை உருவாக்கப் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

இரு பார்வை

இரு பார்வை என்பது கதையை இரண்டு கதாப்பாத்திரங்களின் பார்வைகளின் மாறுதல்களால் சொல்லும் கதைத்திறன்—சாதாரணமாக இரண்டு காதல் முன்னணி கதாத்திரங்கள்—வாசகர்கள் இருவரின் உள்ளத்துணிவுகள் மற்றும் உணர்வுகளை அனுபவிப்பார்கள். இது பெரும்பாலும் அத்தியாயங்கள் அல்லது கதாப்பாத்திரம் அடையாளப்படுத்தப்பட்ட பிரிவுகளாக வெளிப்படுகிறது.

உணர்ச்சி நிலை

டோன் என்பது கதையின் உணர்ச்சி நுட்பம் அல்லது மனநிலை — மொழி தேர்வு, வசன வேகம் மற்றும் விவரங்கள் ஒரு காட்சியை விளையாட்டான, நினைவு பிடிப்பான, செக்ஸி அல்லது இதயத்தை முறிப்பவையாகவும் உணர்த்த முடியும். இது வாசகர்கள் கதையின் பாத்திரங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளை எவ்வாறு உணர்வாக அனுபவிப்பார்கள் என்பதை வடிவமைக்கிறது.

உணர்ச்சி நிலை

Mood என்பது ஒரு காட்சி அல்லது கதையின் வாசகருக்கு உருவாக்கும் உணர்ச்சி சூழல்—வாசிக்கும்போது வாசகர் உணர்வவர்கள். காதல் கதைகளில் mood வெப்பம், ஆசை, பதட்டம் அல்லது இனிமையான மனநிலைகளை உருவாக்குகிறது.

உணர்வு விவரங்கள்

உணர்வு விவரங்கள் என்பது காட்சி, ஒலி, வாசனை, சுவை மற்றும் தொடு போன்ற ஐந்து உணர்வுகளை பயன்படுத்தி ஒரு சூழலை உயிர்ப்பாக காட்டவும் உணர்வுகளை உடனடியாக உணரவாக்கவும் உதவுகிறது. இது வாசகர்களை நிகழ்வொன்றை வாசிப்பதைவிட அந்த தருணத்தில் வாழ்ந்துபார்க்கச் செய்து கொள்ள உதவுகிறது.

உள் கவனிப்பில் மையாக்கம்

உள் கவனிப்பில் மையாக்கம் என்பது கதையின் பார்வையை ஒரே கதாப்பாத்திரத்தின் சிந்தனைகள், உணர்வுகள் மற்றும் இন্দிரியல் அனுபவங்கள் ஒரே நேரத்தில் மட்டுமே காட்டும் கதைகலை நுட்பமாகும். இது அந்த கதாப்பாத்திரத்தின் உள் வாழ்வின் மூலம் உலகத்தை காட்டுவதனால் வாசகர்களுடன் நெருக்கத்தை உருவாக்குகிறது.

உள் சிந்தனை

உள் சிந்தனை என்பது பாத்திரத்தின் உள் குரல் — அவர் வெளிப்படையாகச் சொல்லப்படாத எண்ணங்களும் உணர்வுகளும் ஆகும். இது வாசகர்களுக்கு பாத்திரத்தின் தனிப்பட்ட எதிர்விளைவுகள், தீர்மானங்கள் மற்றும் பயங்களை நேரடி நேரத்தில் கேட்டறிந்துகொள்ள அனுமிக்கிறது.

உள்பொருள்

உள் அர்த்தம் என்பது கதாப்பாத்திரத்தின் சொற்களும் செயல்களும் கீழே மறைந்தும் இருக்கும் மறை பொருளாகும்; ஒரு காட்சி நேரடியாகக் கூறப்படாமல்தான் உணர்ச்சி உண்மையை குறிக்கின்றது. காதலுக்கான கதைகளில் இது ஈர்ப்பு, பயம் அல்லது ஆவலை குறிப்பிடாமல் காட்டுவது எப்படி என்பது ஆகும்.

எழுத்தாளரின் உட்புகுதல்

எழுத்தாளரின் உட்புகுதல் என்பது எழுத்தாளர் அல்லது கதநாயகர் கதையின் ஓட்டத்தை முறிக்க வாசகரை நேரடியாக கருத்து கூறுவது, மதிப்பிடுவது அல்லது வாசகரை நேரடி அணுகுமுறையிலேயே பேசுவது. இதனால் கதையின் உள் பகுதியில் தெளிவான எழுத்தாளர் குரல் தோன்றுகிறது. இது ஒரு சிறிய சிரிப்பு (wink), ஒழுக்கமான புறக் குறிப்பு, அல்லது திசைதிருப்பக் கைகலை போன்றவை ஆக இருக்கக் குடும்பத் திடல் தோன்றும்; இவை ஒரு படைப்பின் தொனியையும் வாசகர் எதிர்பார்ப்புகளையும் வடிவமைக்கும்.

எழுத்தாளரின் குரல்

எழுத்தாளரின் குரல் என்பது எழுத்தாளர் தனது எழுத்தில் கொண்டு வரும் தனித்துவமான ஆளுமை மற்றும் தொனி—பக்கத்தில் அவர் எப்படி 'ஒலிக்கிறார்' என்பதைக் காட்டுகிறது. இது உணர்வு நிலை, வேகம், சொல் தேர்வு, மற்றும் வாசகர்கள் கதாப்பாத்திரங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள் பற்றிய உணர்வைக் கட்டமைக்கும்.

ஒப்ஜெக்டிவ் (டி్రாமடிக்) POV

ஒப்ஜெக்டிவ் (டிிராமடிக்) POV என்பது 'கேமரா-கண்' என்று அழைக்கப்படும் நரேற்ற பாணி; காணப்பட வேண்டியதும் கேட்கப்படும் தன்மைகளை மட்டும் வெளியிடுகிறது—நடவடிக்கைகள், உரையாடல்கள் மற்றும்observable விவரங்கள்—பாத்திரர்களின் உள்ள மனங்கள் அல்லது உணர்வுகளை அணுக முடியாது. இது ஒரு மேடையிலான காட்சியைப் போல வாசிக்கப்படுகிறது; வாசகர் பொருளைத் தானாகப் பொருந்துமாறு பரிம labour ดิனம் உருவாக்க வேண்டும்.

கடந்தகாலக் கதைப்பாடு

கடந்தகாலக் கதைப்பாட்டில் நிகழ்வுகள் ஏற்கனவே நடந்தவையாகவே உள்ளதைப் போலக் கூறப்படுகிறது; 'was,' 'walked,' மற்றும் 'said' போன்ற வினைகள்ப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இது பரிசீலனையுடனும் பெரும்பாலும் நினைவூட்டும் தொனியையும் உருவாக்குகிறது; காதல் கதைகளில் பொதுவாகக் காணப்படும் ஒரு கலை வகை.

கதை கட்டமைப்பு கருவி

கதை கட்டமைப்பு கருவி என்பது கதையை வாசகருக்கு சுற்றி வைக்கும் அல்லது அதை முன்வைக்கும் ஒரு நரேட்டிவ் அமைப்பாகும் — “ஒரு கதையின் உள்ளே மற்றொரு கதை” எனக் குறிப்பிட்ட வகை அல்லது கடிதங்கள், டைரி, நேர்காணல் போன்ற தேர்வு செய்யப்பட்ட வடிவங்களை பயன்படுத்தி தொன், பார்வை மற்றும் சூழ்நிலையை நிர்ணயிக்கிறது. இது வாசகர்கள் நிகழ்வுகளை எவ்வாறு அனுபவிக்கவும் விளக்கவும் என்பதை கட்டுப்படுத்தும்.

கதை காலம்

கதை காலம் என்பது கதையில் நிகழ்வுகளை விவரிக்க பயன்படுத்தப்படும் காலக் கட்டம் (பொதுவாக கடந்தகாலம் அல்லது நடப்பகாலம்). இது படிப்பவருக்கு ஒரு காட்சியின் immediacy, நினைவு அல்லது அவசர நிலை ஆகியவற்றை எந்த வகையில் உணர்வாக்குகிறது என்பதை உருவாக்குகிறது.

காட்சி மற்றும் சுருக்கம்

காட்சி நேரடியாக உணர்வு விவரங்களும் செயல் நிகழ்வுகளும் கொண்ட தருணத்தை காட்டுகிறது; சுருக்கம் நேரத்தை குறைத்து தகவல்களை விரைவாக வழங்குகிறது. வாசகர்களை immersion-ல் ஈர்க்க காட்சிகளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்; கதையை நகர்த்த உதவ சுரூகங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்.

காட்சியின் சிறிய அசைவுகள்

காட்சியின் சிறிய செயல்கள், எதிர்வினைகள் மற்றும் உணர்ச்சி மாறுதல்கள் ஒரு தனி காட்சியை முன்னேற்றக் கொண்டு செல்லுகின்றன. அவை காட்சியை வாசிக்கக் கூடிய தருணங்களில் பிரிக்கப்படுகின்றன, வேகத்தை கட்டுப்படுத்துகின்றன, மற்றும் விளக்கத்திற்குப் பதிலாக நடத்தை மூலம் பாத்திரத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.

காட்டுவது vs. சொல்லுவது

காட்டுவது-சொல்வது என்பது அடிப்படை எழுத்து வழிகாட்டுதல்: 'காட்டுவது' என்பது வாசகர்கள் ஒரு காட்சியை அனுபவிப்பதற்கு உணர்வு-விவரங்கள், நடவடிக்கைகள் மற்றும் உரையாடலைப் பயன்படுத்துகிறது; அதே சமயத்தில் 'சொல்வது' உண்மைகள் அல்லது உணர்வுகளை நேரடியாக கூறுகிறது. இரண்டும் கருவிகள் — காட்டுவது உள்ளடக்கத்தை ஆழமாக்குகிறது, சொல்வது তথ্যத்தை சுருக்குகிறது.

குரல் நிலைத்தன்மை

குரல் நிலைத்தன்மை என்பது கதையின் முழுக்க பாத்திரம் அல்லது கதாசிரியரின் தனித்துவமான பேசும் மற்றும் சிந்திக்கும் முறை நிலைத்திருப்பதைப் பொருள்படுத்துகிறது; வாசகர் எப்போதும் ஒரே மனதில் இருப்பதை உணருவார்கள். இன்டராக்க்டீவ் காதலில் இது கிளைநிலைத் தேர்வுகளும் காட்சிகளும் மாறும்போதும் அந்தக் குரலை பராமரிக்கவும் பொருள்படுகிறது.

சிந்தனையின் ஓட்டம்

சிந்தனையின் ஓட்டம் என்பது பாத்திரத்தின் வடிகட்டப்படாத நினைப்புகள், உணர்வுகள் மற்றும் சென்சரி அனுபவங்களை நிகழும் போதே பிரதிபலிக்கும் ஒரு கதைக்கள தொழில்நுட்பம். இது வாசகர்களை பாத்திரத்தின் உள்ளத்துக்குள் அடிப்படையாக அழைக்கும்; அடிக்கடி இலக்கண தளர்வுகள், தொடர்பு-புதிர்கள் மற்றும் உடனடி உணர்வுகளுடன் காணப்படுகிறது.

சுற்றுப்புறக் கதாசாரர்

சுற்றுப்புறக் கதாசாரர் என்பது புறக்கணிப்பிலிருந்து கதை சொல்பவர் — கண்காணிப்பாளர், நண்பர், அல்லது சிறு பங்கு வகிப்பவர்; முக்கிய கதாப்பாத்திரங்களைச் சுற்றியுள்ள சம்பவங்களைப் பதிவு செய்கிறார், ஆனால் கதையின் மைய நாயகனாக இருக்க மாட்டார். அவரின் குறுகிய, பெரும்பாலும் தனிப்பட்ட பார்வை வாசகருக்கு தெரிந்த தகவல்களையும், ரோமான்ஸைப் பற்றி அவரின் உணர்வுகளையும் உருவாக்குகிறது.

சுழலும் பார்வை (POV)

சுழலும் பார்வை என்பது கதையின் உருவாக்கத்தில் நிகழ்வுகளை வெவ்வேறு பாத்திரங்கள் மத்தியிலும் அத்தியாயங்கள் அல்லது காட்சிகள் முழுவதும் மாற வைக்கும் ஒரு நுட்பம். இது வாசகருக்கு கதையை பல மனங்களின் வழியாக அனுபவிக்கவும், ஒவ்வொரு பகுதியில் தெளிவான, மையமான பார்வை நிலைத்திருப்பதைக் கட்டுப்படுத்தவும் உதவுகிறது.

சொல் தேர்வு

சொல் தேர்வு எழுத்தாளர் பயன்படுத்தும் சொற்களும் சொற்களுக்கான வடிவமைப்பும் குறிக்கிறது—மொழி எவ்வாறு formal, தெளிவான, அல்லது பரவாயில்லை (colloquial) ஆக இருக்கும் என்பதைப் பொறுத்து. காதல்தர கதைகளில் இது கதாநாயகனுக்கானக் குரல், மனநிலை மற்றும் காட்சிகளின் உணர்ச்சி தெளிவை வரையறுக்கும்.

தலை மாறுதல்

தலை மாறுதல் என்பது ஒரே காட்சியிலோ அல்லது அத்தியாயத்தில் பல கதாப்பாத்திரங்களின் சிந்தனைகளும் உள் பார்வைகளும் இடையே தெளிவான பிரிவில்லை என்பதே. இது வாசகர்களை குழப்பிய கொண்டிருக்கக்கூடும் மற்றும் கவனிப்பு தொடர்பை பலவீனமாக்கக்கூடும்; அதை திட்டமிட்டு கையாள வேண்டும்.

நம்பகமான கதைக் கூறுபவர்

நம்பகமான கதைக் கூறுபவர் என்பது வாசகர் உண்மை, ஒழுங்கு மற்றும் திட்டமிட்டு தவறான ஏமாணு இல்லாமல் இருப்பதை நம்பக் கூடிய ஒரு கதாங்கொற்றவர். வாசகர்கள் கதைக் கூறுபவரின் கவனிப்புகள் மற்றும் நினைவுகளை அப்படியே எடுத்துக்கொள்ளக்கூடியனர், பிற தகவல்கள் அவைகளை எதிர்த்துக்கொண்டால் தவிர்க்கலாம்.

நம்பிக்கையில்லாத கதையாளர்

நம்பிக்கையில்லாத கதையாளர் என்பது வாசகர் முழுமையாக நம்ப முடியாத வகையில் கதையைச் சொல்பவர்—அவர் பொய் பேசுகிறார், மறைக்கிறார், தவறாகப் பொருள்படுத்துகிறார் அல்லது முக்கிய உண்மைகளை மறைத்துக் கொள்கிறார். காதல் கதைகளில், உண்மை மற்றும் பார்வை மோதும் போது இந்தக் குரல் பரபரப்பும், அதிர்ச்சியும் மற்றும் உணர்ச்சி சிக்கல்களையும் உருவாக்குகிறது.

நரேட்டிவ் தூரம்

நரேட்டிவ் தூரம் என்பது கதையின் நரேட்டர் (அல்லது பார்வை புள்ளி) மற்றும் கதாபாத்திரங்கள் அல்லது நிகழ்வுகளின் மத்தியிலுள்ள உணர்ச்சி மற்றும் மனநிலை இடைவெளி ஆகும். இது வாசகர்கள் ஒரு கதாப்பாத்திரத்தின் உள்ள வாழ்க்கைக்கு எவ்வாறு அருகாமை உணருகிறார்கள் மற்றும் நரேட்டர் எவ்வளவு விளக்கங்களை வழங்குகிறான் என்பதை தீர்மானிக்கிறது.

நிலை தொடர்பு (Objective Correlative)

நிலை தொடர்பு என்பது எழுத்தாளர் வாசகர்களிடத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட உணர்வை உருவாக்கப் பயன்படும் பொருட்கள், நடவடிக்கைகள் அல்லது நிலைகளின் தெளிவான தொகுப்பாகும்; இது உணர்வுகளை நேரடியாகப் பெயரிடாமல் காட்டும் (show-not-tell) தொழில்நுட்பம், இதனால் உணர்வுகள் உண்மையாகவும் உடனடியாகவும் உணரப்படுகின்றன.

நெருக்கமான மூன்றான நபர் கதையின் பார்வை

நெருக்கமான மூன்றாம் நபர் என்பது ஒரு பாத்திரத்தை மிக நெருக்கமாகப் பின்தொடர்ந்து, கதையை அந்த பாத்திரத்தின் யோசனைகள், உணர்வுகள் மற்றும் சென்சரி அனுபவங்கள் மூலம் வெளிப்படுத்தும் பார்வை. இது மூன்றாம் நபர் இலக்கணத்தைப் பயன்படுத்துகிறது. இது முதல் நபர் உள்ளடக்க அணுகுமுறையின் நெருக்கத்தையும் அவர்/அவளை/அவர்கள் என்னும் இலக்கண தூரத்தையும் ஒரு சிறந்த இணைப்பாக இணைக்கிறது.

பண்பு நிலை

பண்பு நிலை என்பது கதாசிரியர் அல்லது கதாபாத்திரம் பயன்படுத்தும் மொழியின் formal‑ம் informal‑ம் நிலை மற்றும் மொழி தேர்வுகளின் அளவைக் குறிக்கின்றது— slang‑ம் குறும்பட சொற்கள்‑இல் இருந்து வாக்கிய நீளம் மற்றும் படர்பொருளை சுற்றியுள்ள அனைத்தும் சேர்கின்றன. இது ஒரு காட்சி எவ்வாறு உணரப்படுகிறது மற்றும் ஒரு கதாபாத்திரம் எவ்வாறு நம்பிக்கையுடனாகக் கேட்கப்படுகிறதை உருவாக்குகிறது.

பல பார்வைகள் (POV)

பல பார்வைகள் (POV) என்பது கதையை இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட பாத்திரங்களின் பார்வைகளின் மூலம் காட்டும் கதையெழுத்து தொழில்நுட்பம். இது யார் ‘உள்ளே’ இருக்கும் என்பதை மாற்றி வாசகர்கள் கதையின் நிகழ்வுகள், உணர்வுகள் மற்றும் முரண்பாடுகளை பல மனங்களிலிருந்து அனுபவிக்கின்றனர்.

பாத்திரையின் குரல்

பாத்திரையின் குரல் என்பது கதாபாத்திரம் யோசிக்கவும் பேசுவதற்கான தனித்துவமான வழிமுறை; அவர் சொற்களை எடுப்பது, வாக்கிய ரிதம், தொனி மற்றும் பார்வை ஆகியவை சேர்ந்து ஒவ்வொரு பாத்திரத்தையும் தனித்தனி நபராக உணர்த்துகின்றன மற்றும் வாசகர்கள் கதையை அனுபவிக்கும் விதத்தை கட்டமைக்கின்றன.

பின்னணி ஒருங்கிணைப்பு

பின்னணி ஒருங்கிணைப்பு என்பது கதையின் தற்போதைய நிகழ்வுகளுக்குள் கதாப்பாத்திரத்தின் கடந்த காலத்தை நுட்பமாகச் சேர்ப்பது, வாசகர்கள் அதிக தகவல் தொகுதிகளைப் பெறாமல் செயல், விரிவுகள் மற்றும் தேர்வுகளின் மூலம் யார் என்பதைப் படிப்படியாகக் காண்கின்றனர். செயல்பாடுடைய காதல் கதைகளில் இது உணர்ச்சி நிலைகளையும் மற்றும் விளையாட்டு வீரரின் முடிவுகளையும் முக்கிய தருணங்களில் கடந்தகதை வெளிப்படுத்துவதன் மூலம் வடிவமைக்கிறது.

பின்னோக்கு நினைவு (அனலெப்சி)

பின்னோக்கு நினைவு (அனலெப்சி) என்பது வாசகரை கடந்தகால நிகழ்வுகளுக்குத் திருப்பி காட்டும் ஒரு கதைக்கூறு உபகரணமாகும். காதல் கதைகளில் இது பின்னணி கதையை வெளிப்படுத்திக் கூறும் முக்கிய தருணங்களை வெளிப்படுத்தவும் தற்போதைய கதாப்பாத்திரங்களை நாம் எப்படி பார்க்கிறோம் என்பதை மாற்றவும் பயன்படுகிறது.

பிம்பம்

பிம்பம் என்பது ஐந்து உணர்வுகளையும் (காட்சி, ஒலி, தொடு, வாசனை மற்றும் சுவை) ஈடுபடுத்தி தெளிவான காட்சிகளையும் உணர்வுகளையும் உருவாக்கும் மொழி கலை ஆகும். காதல் கதைகளில் பிம்பம் வாசகர்களை சுற்றுச் சூழ்நிலை மற்றும் இரசத்தை உணர்ந்து கொள்ள உதவுகிறது; வெறும் சொற்கள்தான் கூறப்படுவது அல்லாமல் உணர்வு வடிவத்தில் அனுபவிக்கவும் செய்கிறது.

மாறும் பார்வை கோணங்கள் (POV)

மாறும் பார்வை கோணங்கள் (POV) என்பது கதையை பல கதாபாத்திரிகளின் பார்வைகளை மாறி சொல்லப்படும் ஒரு கதைக்கோப்பு நுட்பம். இது ஒரு அத்தியாயம் அல்லது காட்சியில் மாறுதலை ஏற்படுத்துகிறது. வாசகர்கள் ஒரே கதையை வெவ்வேறு மன நிலைகளும் உணர்வுப் பக்கங்களும் கொண்டு அனுபவிக்க முடியும்.

முதன்மை-பலரின் பார்வை

முதன்மை-பலரின் பார்வை இது நாம் (we) என்பவரின் கூட்டக் கதாநாயகரை verwenden பாகுபாடுகளை பகிர்ந்த பார்வையிலிருந்து கதையைச் சொல்கிறது—ஒரு குழு, ஜோடி, அல்லது சமூகம் ஒன்றாக ஒரே உணர்வுடன் பேசுவது. இது நெருக்கமான அணுகுமுறையைக்டு நடைபெறும் ஒலியை உருவாக்குகிறது; அதிகமாக சேர்க்கப்பட்ட அல்லது கூட்டுத் தன்மையைப் புறத்தேற்றும் போலச் உணர்வுகளைத் தரக்கூடும்.

முதல் நபர் பார்வை

முதல் நபர் பார்வை என்பது 'நான்' பார்வையில்தான் கதையைப் பேசும் படைப்புத் கோணமாகும்; இந்தக் கதாநாயகன்/கதாநாயகி தனது சொந்த அனுபவத்திலிருந்து நிகழ்வுகளையும் உணர்வுகளையும் நேரடியாகப் பகிர்கிறார். இது வாசகர் மற்றும் கதாநாயகன்/கதாநாயகி ஆகியோருக்கும்மீது நெருக்கமான தனிப்பட்ட தொடர்பை உருவாக்குகிறது.

மூன்றாம் நபர் அனைத்தையும் அறிந்த கதாநாயகர்

மூன்றாம் நபர் அனைத்தையும் அறிந்த கதாநாயகர் என்பது பல கதாப்பாத்திரங்களின் நினைச்சுகள், உணர்வுகள் மற்றும் பின்னணி கதைகளை தெரிந்திருக்கும் மற்றும் அவர்களிடையே சுதந்திரமாக நகரக் கூடிய ஒரு குரலாகும். இது கதையின் உலகத்திற்குப் பரந்த பார்வையை வழங்குகிறது; ஒருவர் கதையின் மனதுள் மட்டும் தங்கி இருப்பதைவிட மேல் செல்லும்.

மூன்றாம் நபர் வரியறுக்கப்பட்ட பார்வை

மூன்றாம் நபர் வரையறுக்கப்பட்ட பார்வை என்பது கதையின் நினைப்புகள், உணர்வுகள் மற்றும் பார்வைகள் மீது ஒரே கதாப்பாத்திரத்தின் உள்ளக வாழ்க்கையின் வழியே கவனித்து காட்டும் பார்வை வகை; இதில் கதாப்பாத்திரங்களை அக்கவுண்ட் செய்வோம், ஆனால் வெளி நரேட்டரின் வசதியுடன் பரஸ்பரம் சமநிலை பெற்றுக் கொள்ளும்.

மேட்டாபிக்ஷனல் குரல்

மேட்டாபிக்ஷனல் குரல் என்பது கதையை ஒரு கதையாகவே வாசகர் முன்னிலையில் உணர்த்தும் ஒரு கதையின் குரல் வகை. கதையின் நாயகர் அல்லது பாத்திரம் வாசகரை நேரடியாக பேசுகிறார்கள், ட்ரோபுகளை பெயரிட்டு குறிப்பிடுகிறார்கள், அல்லது கதை எவ்வாறு இயங்குகிறதென கருத்துக்களிக்கிறார். இது தன்னிலை-அறிவு கொண்டது, விளையாட்டுப்பூர்வமானது, காதல் நாவல்களின் நடைமுறைகளைக் கூறித் துப்புடைக்கவும் பரவாயினும் பார்க்கும் வகையில் இருக்கும்.

மைக்ரோ டென்ஷன்

மைக்ரோ டென்ஷன் என்பது ஒரு காட்சியில் ஒவ்வொரு தருணத்திலும் வாசகர்களை ஈடுபடுத்த வைக்கும் சிறிய, தொடர்ந்து நிலைத்திருக்கும் சந்தேகம் அல்லது பேசப்படாத உணர்வு. இது உரையாடல்களுக்கும் நடவடிக்கைகளின் கீழே இருக்கும் அமைதியான தள்ளுதல்-திரட்டலாக செயல்பட்டு, சாதாரண தருணங்களையும் உணர்ச்சிகரமாக மாற்றுகிறது.

வட்டக் கதை

வட்டக் கதை (அல்லது வட்டமாக்கப்பட்டக் கதை) என்பது மற்றொரு கதையின் உள்ளே ஒரு கதையைச் சொல்லும் நுட்பம்; வெளியில் இருக்கும் 'வட்டம்' அந்த உள்ளக் கதையை அமைப்பதோடு அல்லது குறிக்கோளாக விளக்குதோடு உதவுகிறது. இது அடுத்த நிகழ்வுகளுக்குத் தொலைவு, சூழ்நிலை அல்லது ஒரு தெளிவான பார்வையை உருவாக்குகிறது.

விளக்குக் கையாளுதல்

விளக்குக் கையாளுதல் என்பது கதையின் முக்கிய தகவல்களையும்—பின்கதை, உலக விதிகள் மற்றும் பாத்திரங்களின் நோக்கங்களை—immers ion-ஐ உடைக்காமலே வாசகருக்கு வழங்குவது எப்படி என்பதைப் பற்றியது. எளிமையான சொற்களில் கூறினால், இது கதையை நிறுத்தாமலேயே வாசகருக்கு உலகம் மற்றும் பாத்திரங்கள் பற்றி கற்றுக்கொடுக்கும் முறையாகும். பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் முறைகள்: காட்சியின் மூலம் விவரங்களை காட்டுதல் (காட்டு, சொல்ல வேண்டாம்), இயல்பான உரையாடலில் தகவல்களை சேர்க்குதல், பாத்திரத்தின் சிந்தனைகள் அல்லது நினைவுகளை பயன்படுத்துதல், உணர்வு குறிக்கோடுகளால் (பொருட்கள், வாசனைகள், சூழல்) தகவல்களை வெளிப்படுத்துதல், அல்லது காட்சிகள் மற்றும் தெரிவுகளின் வழியாக வெளிப்பாடுகளை கட்டமைத்தல். இடையராட்டமான ரொமான்சில், விளக்குக் கையாளுதல் உணர்ச்சி அட்டைகளை பாதுகாக்கவும் கிளை பாதைகளில் பொருந்தும் வகையில் நேரம் பொருத்தப்பட வேண்டியது—வாசகர்கள் தேவைப்படும் தகவலைத் தெரிந்துகொள்வதில் attachment, stakes அல்லது தெரிவு தாக்கம் அதிகரிக்கும் தருணங்களில் தெரிந்துகொள்ள வேண்டும்; பெரிய பின்னணி dumps-கள் வாசகர்களை overwhelmed செய்யாத வகையில்.

வெளிப்புற மையப்படுத்தல்

வெளிப்புற மையப்படுத்தல் என்பது கதையின் பார்வை வகை; இது கதாபாத்திரங்களை வெளியிலிருந்து காட்டுகிறது—செயல்கள், தோற்றம் மற்றும் உரையாடலை மட்டும் விவரிக்கிறது; அவர்களுடைய தனிப்பட்ட எண்ணங்கள் அல்லது உணர்வுகளை அணுக முடியாது. வாசகர்கள் ஒரு கண்காணிப்பு தூரத்தில் இருக்கும் மற்றும் வெளிப்படையான நடத்தை மூலம் உள்ள வாழ்க்கையை உணர வேண்டுமெனக் கேட்கப்படுகிறது.

வேகம்

வேகம் என்பது கதையின் வெளிப்பாட்டின் வேகம் மற்றும் ரிதம் — காட்சிகள், உணர்வுகள் மற்றும் கதையின் முன்னேற்றங்கள் ஒரு தருணத்திலிருந்து அடுத்த தருணத்திற்கு எவ்வாறு நகர்கின்றன என்பதை நிர்ணயிக்கிறது. காதல் கதையில், வேகம் ஈர்ப்பின் வளர்ச்சி, பரபரப்பு மற்றும் பலனைக் கட்டுப்படுத்துகிறது.